《匆匆那年》所帶起的國產(chǎn)青春劇創(chuàng)作風潮并沒有匆匆而過，綿延了7年到現(xiàn)在也未見消退。但是在行業(yè)內部，變化一直在悄悄發(fā)生：從數(shù)量上的“大爆炸”到品質追求更上一層樓，從跟風IP改編+小鮮肉的“成功模式”到在原創(chuàng)劇本上下功夫，從打著各種噱頭談戀愛到認真嘗試拓寬青春劇的邊界……國產(chǎn)青春劇為什么成為了現(xiàn)在的模樣，未來又會發(fā)生怎樣的變化？年輕導演會更適合執(zhí)導青春劇嗎？新京報記者帶著這些問題，采訪了制作過多部高分青春劇的小糖人文化傳媒有限公司董事長朱振華、《最好的我們》《棋魂》的導演劉暢、《風犬少年的天空》的導演張一白、新世代年輕人聚集的B站COO李旎等業(yè)內人士。